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Auteur Jean-Louis Besson (1946-....) |
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Titre : 197 - 3è trimestre 2010 - Le son du théâtre : "I. Le passé audible" Type de document : texte imprimé Auteurs : Jean-Louis Besson (1946-....), Auteur ; Christian Biet, Auteur ; Alain Etienne, Auteur ; Jean Jourdheuil (1944-....), Auteur ; Collectif, Auteur Année de publication : 2010 Importance : (107 p.) Format : 29 cm Note générale : Trimestriel
Photo de couverture
La scène du Monument-National,boulevard Saint-Laurent, à Montréal.
Photo et montage : Hugo B. Lefort
Langues : Français (fre) Résumé : Ce dossier sur le son au théâtre, que "Théâtre / Public" publie en deux volets - le premier, intitulé “Le passé audible”, dans le présent numéro, le second “Dire l’acoustique”, dans le n°199 - combine l’histoire du théâtre à l’étude des médias et des technologies. Plus précisément, en analysant certaines des modalités d’intégration du son médiatisé, ou « son reproduit », sur la scène (de la fin du XIXe siècle à aujourd’hui), il vise à redonner à la dimension sonore du théâtre sa place essentielle. Car si le théâtre est le lieu où l’on voit, il a toujours été aussi - et tout autant - le lieu où l’on entend. Note de contenu : Premier chantier
"Penser le son histoire, archives, témoignages"
Jonathan Sterne, Daniel Deshays, Serge Cardinal, Frédéric Dallaire et Joël Huthwohl.
Deuxième chantier
"Fin XIX - début XXe siècle : le tournant acoustique"
Patrick Feaster, Melissa Van Drie, Stéphane Tralongo et Marion Denizot.
Troisième chantier
"Scène, intermédialité et technologies audio"
Jean-Marc Larrue, Giusy Pisano, Marie-Madeleine Mervant-Roux, Réal La Rochelle, Chris Salter et Eric Vautrin.
Quatrième chantier
"Le théâtre et les arts du son"
Mireille Brangé, Justine Martini, Laura Odello, Mathilde Sobottke, Laure Fernandez, Jeanne Bovet et Yukie Mase.
Et un hommage à Laurent Terzieff
Texte de Jean-Pierre Jourdain, photos de Bernard Michel Palazon.
Notes
Gérard Lépinois :
"Sur la peinture de Lucian Freud"
"Qu’est-ce qu’une économie irréelle ?"
Type de documents : écrits Permalink : http://172.19.28.25/index.php?lvl=bulletin_display&id=8 [n° ou bulletin] 197 - 3è trimestre 2010 - Le son du théâtre : "I. Le passé audible" [texte imprimé] / Jean-Louis Besson (1946-....), Auteur ; Christian Biet, Auteur ; Alain Etienne, Auteur ; Jean Jourdheuil (1944-....), Auteur ; Collectif, Auteur . - 2010 . - (107 p.) ; 29 cm.
Trimestriel
Photo de couverture
La scène du Monument-National,boulevard Saint-Laurent, à Montréal.
Photo et montage : Hugo B. Lefort
Langues : Français (fre)
Résumé : Ce dossier sur le son au théâtre, que "Théâtre / Public" publie en deux volets - le premier, intitulé “Le passé audible”, dans le présent numéro, le second “Dire l’acoustique”, dans le n°199 - combine l’histoire du théâtre à l’étude des médias et des technologies. Plus précisément, en analysant certaines des modalités d’intégration du son médiatisé, ou « son reproduit », sur la scène (de la fin du XIXe siècle à aujourd’hui), il vise à redonner à la dimension sonore du théâtre sa place essentielle. Car si le théâtre est le lieu où l’on voit, il a toujours été aussi - et tout autant - le lieu où l’on entend. Note de contenu : Premier chantier
"Penser le son histoire, archives, témoignages"
Jonathan Sterne, Daniel Deshays, Serge Cardinal, Frédéric Dallaire et Joël Huthwohl.
Deuxième chantier
"Fin XIX - début XXe siècle : le tournant acoustique"
Patrick Feaster, Melissa Van Drie, Stéphane Tralongo et Marion Denizot.
Troisième chantier
"Scène, intermédialité et technologies audio"
Jean-Marc Larrue, Giusy Pisano, Marie-Madeleine Mervant-Roux, Réal La Rochelle, Chris Salter et Eric Vautrin.
Quatrième chantier
"Le théâtre et les arts du son"
Mireille Brangé, Justine Martini, Laura Odello, Mathilde Sobottke, Laure Fernandez, Jeanne Bovet et Yukie Mase.
Et un hommage à Laurent Terzieff
Texte de Jean-Pierre Jourdain, photos de Bernard Michel Palazon.
Notes
Gérard Lépinois :
"Sur la peinture de Lucian Freud"
"Qu’est-ce qu’une économie irréelle ?"
Type de documents : écrits Permalink : http://172.19.28.25/index.php?lvl=bulletin_display&id=8 Exemplaires (1)
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 00052610 * Revues Magasin Périodiques Exclu du prêt
Titre : 230 - octobre - décembre 2018 - Enseigner la mise en scène : Entretien : Thomas Ostermeier Type de document : texte imprimé Auteurs : Jean-Louis Besson (1946-....), Auteur ; Katharina Stalder, Auteur Année de publication : 2018 Langues : Français (fre) Résumé : La création d’une première section Mise en scène dans une école supérieure de théâtre en France, au TNS, au début des années 2000, fit à l’époque polémique. Presque vingt ans ans plus tard, le dossier « Enseigner la mise en scène » propose de revenir sur cette histoire et plus spécifiquement sur son actualité alors que les formations se sont depuis multipliées.
Quelles sont les singularités de chacune, leur approche et, plus largement, les enjeux, les difficultés et les perspectives pour le théâtre à venir de telles formations ?
Ce 230e numéro est aussi l’occasion de faire évoluer la formule de Théâtre/Public. On y retrouve, bien sûr, le dossier — que nous venons de présenter —, constitué d’études, de témoignages, de récits.
A celui-ci, désormais, s’ajouteront en plus grand nombre des articles en prise avec l’actualité du théâtre public : interventions, comptes-rendus, recensions. Et chaque volume débutera, dorénavant, par un entretien — c’est Thomas Ostermeier qui ouvre cette « nouvelle formule ».Note de contenu : SOMMAIRE
ENTRETIEN avec Thomas Ostermeier réalisé par Clare Finburgh
Un metteur en scène, un théâtre, un continent, un monde
Thomas Ostermeier et la Schaubühne
DOSSIER
coordonné par Jean-Louis Besson et Katharina Stalder
Jean-Louis Besson et Katharina Stalder
Enseigner la mise en scène
Ouverture
1 – De la transmission à l’enseignement
Frise chronologique
Jean-Louis Besson
Per aspera ad astra
Évolution des formations à la mise en scène dans l’Europe francophone
Vsevolod Meyerhold
Programme des cours de maîtrise de mise en scène (27 août 1918)
Béatrice Picon-Vallin
La première école de mise en scène
Georges Banu
Le jeu comme préalable à la mise en scène
Radu Penciulescu
L’enseignement de la mise en scène à l’Académie de théâtre et de cinéma de Budapest
Josyane Horville
Naissance d’une idée
Marc Sussi
Le Jeune théâtre national
Anne-Françoise Benhamou
L’ouverture de la section Mise en scène de l’école du Théâtre national de Strasbourg
2 – Comment la mise en scène s’apprend-elle ? S’enseigne-t-elle ?
Enjeux et perspectives
Katharina Stalder
La mise en scène : enjeux d’une formation
Michel Boermans
La mise en scène, une synthèse possible
Jean-Louis Besson
Un pari risqué
Robert Cantarella
Réactiver l’étonnement devant des langages différents
Propos de Nicolas Fleury, recueillis par Jean-Louis Besson
Un enseignement personnalisé
Propos de Jean-Loup Rivière, recueillis par Jean-Louis Besson
Écrire, chercher
Laurent Berger
Ouvrir un espace d’expérimentation pédagogique et artistique
Roxane Martin
S’inscrire dans un contexte de création scénique européen
Entretien avec Guillaume Lévêque, réalisé par Jean-Louis Besson
« C’est la direction d’acteurs qui prime »
Entretien avec Stanislas Nordey, réalisé par Jean-Louis Besson
« Une école qui formaterait serait une école mortifère »
Katharina Stalder
Les écoles de mise en scène, un outil au service de l’égalité femmes-hommes ?
3 – Des écoles dans le monde
Jean-Louis Besson
La formation à la mise en scène, un enseignement en mutation (Montréal)
Interview d’Antonio Araújo, par Maria Lúcia de S.B. Pupo
Projets individuels et formation collective
Maria Lúcia de S.B. Pupo
Un cas d’école au sud de l’équateur (São Paulo)
Carles Batlle et Jean-Louis Besson
Une formation diversifiée aux arts scéniques (Barcelone)
Jean-Louis Besson
À quel théâtre formons-nous ? (Giessen)
Contacts, adresses, liens internet et présentation chiffrée des différentes écoles
• 88 Conservatoire national d’art dramatique • 89 École supérieure d’art dramatique du Théâtre national de Strasbourg • 90 École nationale supérieure des arts et techniques du théâtre, Lyon • 91 Baccalauréat en art dramatique, spécialisation études théâtrales, École supérieure de théâtre, université du Québec à Montréal (Canada) • 92 Escola de Comunicações e Artes, Universidade de São Paulo (Brésil) • 93 Institut del Teatre de Barcelona, Catalogne • 94 Institut für Angewandte Theater wissenschaft (ATW), Justus-Liebig-Universität, Giessen (Allemagne) • 95 Institut national supérieur des arts du spectacle et des techniques de diffusion, Bruxelles • 96 La Manufacture, Haute école des arts de la scène, Lausanne • 97 Master « Création spectacle vivant », université Paul-Valéry, Montpellier • 98 Master théâtre « Mise en scène et dramaturgie », université Paris-Nanterre • 99 Master « Mise en scène et dramaturgie en Europe », université de Lorraine, Metz
MISCELLANEES
Marie-Ange Rauch
1968-2018 ? De l’imagination sociale au pouvoir dans les CDN
Emeline Jouve
… En quête d’auteurs
Forum des nouvelles écritures dramatiques européennes (Avignon, 7-8 juillet 2018)
Yannick Butel
« Tant d’efforts ! et tout cela juste pour vingt représentations »
A propos de Face à Médée, journal de répétition, Arles, Actes Sud-Papiers, 2018 de Valérie Dréville.
Céline Champinot
Cosmocrator
Céline Champinot
La Bible, vaste entreprise de colonisation d’une planète habitable (extraits)
Emmanuelle Thiébot
Danser (contre) la ségrégation raciale
A propos de We Love Arabs, un spectacle d’Hillel Kogan.Type de documents : écrits Permalink : http://172.19.28.25/index.php?lvl=bulletin_display&id=651 [n° ou bulletin] 230 - octobre - décembre 2018 - Enseigner la mise en scène : Entretien : Thomas Ostermeier [texte imprimé] / Jean-Louis Besson (1946-....), Auteur ; Katharina Stalder, Auteur . - 2018.
Langues : Français (fre)
Résumé : La création d’une première section Mise en scène dans une école supérieure de théâtre en France, au TNS, au début des années 2000, fit à l’époque polémique. Presque vingt ans ans plus tard, le dossier « Enseigner la mise en scène » propose de revenir sur cette histoire et plus spécifiquement sur son actualité alors que les formations se sont depuis multipliées.
Quelles sont les singularités de chacune, leur approche et, plus largement, les enjeux, les difficultés et les perspectives pour le théâtre à venir de telles formations ?
Ce 230e numéro est aussi l’occasion de faire évoluer la formule de Théâtre/Public. On y retrouve, bien sûr, le dossier — que nous venons de présenter —, constitué d’études, de témoignages, de récits.
A celui-ci, désormais, s’ajouteront en plus grand nombre des articles en prise avec l’actualité du théâtre public : interventions, comptes-rendus, recensions. Et chaque volume débutera, dorénavant, par un entretien — c’est Thomas Ostermeier qui ouvre cette « nouvelle formule ».Note de contenu : SOMMAIRE
ENTRETIEN avec Thomas Ostermeier réalisé par Clare Finburgh
Un metteur en scène, un théâtre, un continent, un monde
Thomas Ostermeier et la Schaubühne
DOSSIER
coordonné par Jean-Louis Besson et Katharina Stalder
Jean-Louis Besson et Katharina Stalder
Enseigner la mise en scène
Ouverture
1 – De la transmission à l’enseignement
Frise chronologique
Jean-Louis Besson
Per aspera ad astra
Évolution des formations à la mise en scène dans l’Europe francophone
Vsevolod Meyerhold
Programme des cours de maîtrise de mise en scène (27 août 1918)
Béatrice Picon-Vallin
La première école de mise en scène
Georges Banu
Le jeu comme préalable à la mise en scène
Radu Penciulescu
L’enseignement de la mise en scène à l’Académie de théâtre et de cinéma de Budapest
Josyane Horville
Naissance d’une idée
Marc Sussi
Le Jeune théâtre national
Anne-Françoise Benhamou
L’ouverture de la section Mise en scène de l’école du Théâtre national de Strasbourg
2 – Comment la mise en scène s’apprend-elle ? S’enseigne-t-elle ?
Enjeux et perspectives
Katharina Stalder
La mise en scène : enjeux d’une formation
Michel Boermans
La mise en scène, une synthèse possible
Jean-Louis Besson
Un pari risqué
Robert Cantarella
Réactiver l’étonnement devant des langages différents
Propos de Nicolas Fleury, recueillis par Jean-Louis Besson
Un enseignement personnalisé
Propos de Jean-Loup Rivière, recueillis par Jean-Louis Besson
Écrire, chercher
Laurent Berger
Ouvrir un espace d’expérimentation pédagogique et artistique
Roxane Martin
S’inscrire dans un contexte de création scénique européen
Entretien avec Guillaume Lévêque, réalisé par Jean-Louis Besson
« C’est la direction d’acteurs qui prime »
Entretien avec Stanislas Nordey, réalisé par Jean-Louis Besson
« Une école qui formaterait serait une école mortifère »
Katharina Stalder
Les écoles de mise en scène, un outil au service de l’égalité femmes-hommes ?
3 – Des écoles dans le monde
Jean-Louis Besson
La formation à la mise en scène, un enseignement en mutation (Montréal)
Interview d’Antonio Araújo, par Maria Lúcia de S.B. Pupo
Projets individuels et formation collective
Maria Lúcia de S.B. Pupo
Un cas d’école au sud de l’équateur (São Paulo)
Carles Batlle et Jean-Louis Besson
Une formation diversifiée aux arts scéniques (Barcelone)
Jean-Louis Besson
À quel théâtre formons-nous ? (Giessen)
Contacts, adresses, liens internet et présentation chiffrée des différentes écoles
• 88 Conservatoire national d’art dramatique • 89 École supérieure d’art dramatique du Théâtre national de Strasbourg • 90 École nationale supérieure des arts et techniques du théâtre, Lyon • 91 Baccalauréat en art dramatique, spécialisation études théâtrales, École supérieure de théâtre, université du Québec à Montréal (Canada) • 92 Escola de Comunicações e Artes, Universidade de São Paulo (Brésil) • 93 Institut del Teatre de Barcelona, Catalogne • 94 Institut für Angewandte Theater wissenschaft (ATW), Justus-Liebig-Universität, Giessen (Allemagne) • 95 Institut national supérieur des arts du spectacle et des techniques de diffusion, Bruxelles • 96 La Manufacture, Haute école des arts de la scène, Lausanne • 97 Master « Création spectacle vivant », université Paul-Valéry, Montpellier • 98 Master théâtre « Mise en scène et dramaturgie », université Paris-Nanterre • 99 Master « Mise en scène et dramaturgie en Europe », université de Lorraine, Metz
MISCELLANEES
Marie-Ange Rauch
1968-2018 ? De l’imagination sociale au pouvoir dans les CDN
Emeline Jouve
… En quête d’auteurs
Forum des nouvelles écritures dramatiques européennes (Avignon, 7-8 juillet 2018)
Yannick Butel
« Tant d’efforts ! et tout cela juste pour vingt représentations »
A propos de Face à Médée, journal de répétition, Arles, Actes Sud-Papiers, 2018 de Valérie Dréville.
Céline Champinot
Cosmocrator
Céline Champinot
La Bible, vaste entreprise de colonisation d’une planète habitable (extraits)
Emmanuelle Thiébot
Danser (contre) la ségrégation raciale
A propos de We Love Arabs, un spectacle d’Hillel Kogan.Type de documents : écrits Permalink : http://172.19.28.25/index.php?lvl=bulletin_display&id=651 Exemplaires (2)
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 00046176 * Revues Bibliothèque Ecole TNB Périodiques Exclu du prêt 00037129 * Revues Magasin Périodiques Exclu du prêt Anatomie Titus fall of Rome ; suivi de Shakespeare une différence / Heiner Müller
Titre : Anatomie Titus fall of Rome ; suivi de Shakespeare une différence Type de document : texte imprimé Auteurs : Heiner Müller (1929-1995), Auteur ; Jean-Louis Besson (1946-....), Traducteur ; Jean Jourdheuil (1944-....), Traducteur ; Jean-Pierre Morel (1940-....), Traducteur Editeur : Paris : Editions de Minuit Année de publication : 2001 Importance : 1 vol. (125 p.) Format : 18 cm ISBN/ISSN/EAN : 2-7073-1760-8 Prix : 9,91 EUR Langues : Français (fre) Langues originales : Allemand (ger) Index. décimale : T Théâtre Résumé : "Anatomie Titus Fall of Rome". Un commentaire de Shakespeare comme Macbeth et Hamlet-machine, les deux autres pièces de la “ Shakespeare factory ” de Heiner Müller, reprend et varie un genre ancien, la tragédie de la vengeance. Heiner Müller s'introduit et introduit son époque, la nôtre, dans le jeu, le récit, le projet de représentation de l'original shakespearien et compose ainsi une anamorphose, un palimpseste, démarche inhabituelle s'agissant d'écriture dramatique mais bien connue des peintres contemporains, de Picasso à Bacon.
Le commentaire déplace les accents, fait exploser au ralenti la forme shakespearienne. Les relations entre les personnages passent au second plan laissant place au dispositif de l'anatomie et au rêve de la chute de l'empire, Fall of Rome. À l'écriture dramatique mettant aux prises des individus, Heiner Müller substitue une écriture sérielle et chorale : Aaron est un cousin d'Othello et un frère de Caliban, un Caliban qui à défaut de pouvoir vaincre ses ennemis serait capable de causer leur perte.
* Anatomie Titus Fall of Rome. Un commentaire de Shakespeare, crée en 1985 au théâtre de Bochum, dans une mise en scène de Manfred Karge et de Matthias Langhoff, a été représenté pour la première fois en France au Festival d’Avignon, le 20 juillet 2001, dans un mise en scène de Philippe Vincent.
Note de contenu : Distribution lors de la première représentation au Festival d'Avignon le 20/07/2001. Type de documents : écrits Permalink : http://172.19.28.25/index.php?lvl=notice_display&id=1158 Anatomie Titus fall of Rome ; suivi de Shakespeare une différence [texte imprimé] / Heiner Müller (1929-1995), Auteur ; Jean-Louis Besson (1946-....), Traducteur ; Jean Jourdheuil (1944-....), Traducteur ; Jean-Pierre Morel (1940-....), Traducteur . - Paris : Editions de Minuit, 2001 . - 1 vol. (125 p.) ; 18 cm.
ISBN : 2-7073-1760-8 : 9,91 EUR
Langues : Français (fre) Langues originales : Allemand (ger)
Index. décimale : T Théâtre Résumé : "Anatomie Titus Fall of Rome". Un commentaire de Shakespeare comme Macbeth et Hamlet-machine, les deux autres pièces de la “ Shakespeare factory ” de Heiner Müller, reprend et varie un genre ancien, la tragédie de la vengeance. Heiner Müller s'introduit et introduit son époque, la nôtre, dans le jeu, le récit, le projet de représentation de l'original shakespearien et compose ainsi une anamorphose, un palimpseste, démarche inhabituelle s'agissant d'écriture dramatique mais bien connue des peintres contemporains, de Picasso à Bacon.
Le commentaire déplace les accents, fait exploser au ralenti la forme shakespearienne. Les relations entre les personnages passent au second plan laissant place au dispositif de l'anatomie et au rêve de la chute de l'empire, Fall of Rome. À l'écriture dramatique mettant aux prises des individus, Heiner Müller substitue une écriture sérielle et chorale : Aaron est un cousin d'Othello et un frère de Caliban, un Caliban qui à défaut de pouvoir vaincre ses ennemis serait capable de causer leur perte.
* Anatomie Titus Fall of Rome. Un commentaire de Shakespeare, crée en 1985 au théâtre de Bochum, dans une mise en scène de Manfred Karge et de Matthias Langhoff, a été représenté pour la première fois en France au Festival d’Avignon, le 20 juillet 2001, dans un mise en scène de Philippe Vincent.
Note de contenu : Distribution lors de la première représentation au Festival d'Avignon le 20/07/2001. Type de documents : écrits Permalink : http://172.19.28.25/index.php?lvl=notice_display&id=1158 Exemplaires (1)
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 00023153 T MUL Livres Bibliothèque Ecole TNB Théâtre contemporain (XXième et XXIème siècle) Disponible
Titre : L' art du comédien : écrits sur le théâtre Type de document : texte imprimé Auteurs : Bertolt Brecht (1898-1956), Auteur ; Jean Tailleur (19..-....), Traducteur ; Guy Delfel, Traducteur ; Jean-Louis Besson (1946-....), Éditeur scientifique ; Jean-Marie Valentin (1938-....), Directeur de publication Mention d'édition : Nouvelle édition révisée et augmentée Editeur : Paris : L'Arche Année de publication : 1999 Importance : 235 p. Format : 21 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-85181-444-9 Prix : 19,82 EUR Note générale : Traduit de l’allemand. Langues : Français (fre) Langues originales : Allemand (ger) Index. décimale : T Théâtre Résumé : Brecht n’est ni un praticien ni un pédagogue du jeu dramatique au même titre que Louis Jouvet ou Constantin Stanislavski. Il est auteur, metteur en scène, poéticien du théâtre, et c’est en tant que tel qu’il traite de l’art du comédien. On ne trouvera pas dans les textes rassemblés ici un « système » ou une méthode de formation de l’acteur. Il s’agit de notes et de développements de longueur variable sur la relation de l’acteur au personnage et au spectateur pensée dans une poétique générale du théâtre. Car « il s’agit de développer deux arts : l’art dramatique et l’art du spectateur ».
Ces textes ne figurent dans aucun des principaux essais de Brecht, ni dans "l’Achat du cuivre", ni dans "le Petit Organon".
Note de contenu : Préface et notes de Jean-Louis Besson.
Table des matières
Table des traducteursType de documents : écrits Permalink : http://172.19.28.25/index.php?lvl=notice_display&id=577 L' art du comédien : écrits sur le théâtre [texte imprimé] / Bertolt Brecht (1898-1956), Auteur ; Jean Tailleur (19..-....), Traducteur ; Guy Delfel, Traducteur ; Jean-Louis Besson (1946-....), Éditeur scientifique ; Jean-Marie Valentin (1938-....), Directeur de publication . - Nouvelle édition révisée et augmentée . - Paris : L'Arche, 1999 . - 235 p. ; 21 cm.
ISBN : 978-2-85181-444-9 : 19,82 EUR
Traduit de l’allemand.
Langues : Français (fre) Langues originales : Allemand (ger)
Index. décimale : T Théâtre Résumé : Brecht n’est ni un praticien ni un pédagogue du jeu dramatique au même titre que Louis Jouvet ou Constantin Stanislavski. Il est auteur, metteur en scène, poéticien du théâtre, et c’est en tant que tel qu’il traite de l’art du comédien. On ne trouvera pas dans les textes rassemblés ici un « système » ou une méthode de formation de l’acteur. Il s’agit de notes et de développements de longueur variable sur la relation de l’acteur au personnage et au spectateur pensée dans une poétique générale du théâtre. Car « il s’agit de développer deux arts : l’art dramatique et l’art du spectateur ».
Ces textes ne figurent dans aucun des principaux essais de Brecht, ni dans "l’Achat du cuivre", ni dans "le Petit Organon".
Note de contenu : Préface et notes de Jean-Louis Besson.
Table des matières
Table des traducteursType de documents : écrits Permalink : http://172.19.28.25/index.php?lvl=notice_display&id=577 Exemplaires (1)
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 00003995 T BRE Livres Bibliothèque Ecole TNB Théâtre : ouvrages théoriques Disponible
Titre : Le Bastringue : et autres sketches Type de document : texte imprimé Auteurs : Karl Valentin (1882-1948), Auteur ; Jean-Louis Besson (1946-....), Traducteur ; Jean Jourdheuil (1944-....), Autre Editeur : Edilig Année de publication : 1981 Collection : Collections Théâtrales, ISSN 0293-2717 num. 1 Importance : 95 p. Langues : Français (fre) Langues originales : Allemand (ger) Index. décimale : T Théâtre Type de documents : écrits Permalink : http://172.19.28.25/index.php?lvl=notice_display&id=4716 Le Bastringue : et autres sketches [texte imprimé] / Karl Valentin (1882-1948), Auteur ; Jean-Louis Besson (1946-....), Traducteur ; Jean Jourdheuil (1944-....), Autre . - Edilig, 1981 . - 95 p.. - (Collections Théâtrales, ISSN 0293-2717; 1) .
Langues : Français (fre) Langues originales : Allemand (ger)
Index. décimale : T Théâtre Type de documents : écrits Permalink : http://172.19.28.25/index.php?lvl=notice_display&id=4716 Exemplaires (1)
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 00070467 T VAL Livres Bibliothèque Ecole TNB Théâtre moderne et classique Disponible
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